〔双调〕折桂令
湖山堂①
赵善庆
小窗开水月交光。诗酒坛台,莺燕②排场,歌扇摇风③,梨云④飘雪,粉黛生香。红袖台已更旧邦,白头民犹说新堂。花妒幽芳,人换宫妆,惟有湖山,不管兴亡。
①湖山堂:杭州西湖上有可知堂,西湖的西南面。
②莺燕:指歌儿舞女们。
③歌扇摇风:化用晏几道《鹧鸪天》有“歌尽桃花扇底风”的词句。歌扇,古代歌女在表演时用的小道具。
④梨云:本指梨花坠落时,纷纷漠漠,如云似雪,这里用来渲染歌舞纷纭。
这首小令吟咏湖山堂,重点着笔于堂内的歌舞,并由此生发出感慨。
小令前六句就着力描堂内热闹非凡的歌舞景象。对于西湖夜色的美丽基本不着笔墨,仅用开头“水月交光”四个字,概括交代了堂周围的水月风光,而且“小窗开”巧妙地绾合堂内和堂外。一个“开”字,不仅营造了一种以水月排窗争送光辉入堂的主动感,而且也为以下描写堂内诗酒歌舞铺垫了一个灿烂的背景。以下五句“诗酒坛台,莺燕排场,歌扇摇风,梨云飘雪,粉黛生香”,一气铺陈堂内诗酒歌舞的盛况:堂内的风流之客饮酒赋诗,观赏歌舞排场;舞台上歌莺舞燕洁白的舞衣舞袖和雪白的肌肤,舞蹈时犹如“千树万树梨花开”。舞女们身上所施的粉黛发出阵阵幽香。如此盛艳的场面怎不让人心醉神迷!
接下来六句,作者笔锋陡然一转,时间上作了大跨度的跃进。“红袖台已更旧邦,白头民犹说新堂”,意思是说,红袖飘香的舞榭歌台尚在,而江山已经易主了;曾在此游乐的少年今已白头,仍对湖山堂念念不忘,乐不知疲地向人诉说当年的盛况。这两句对偶工整,对照鲜明,从中寄予了作者深沉的思考和感叹。最后四句“花妒幽芳,人换宫妆,惟有湖山,不管兴亡”,又回到眼前,以变与不变对比:年年岁岁,花儿争芳斗艳,盛衰有时;朝代更迭,人情变迁。面对这一切,人们能只沉浸在眼前的享乐中,而不生出兴亡之感吗?小令对那些醉生梦死的官僚贵族们,也暗含着一定的愤慨之情和抨击之意。
〔双调〕落梅风
江楼晚眺
赵善庆
枫枯叶,柳瘦丝①,夕阳闲画阑②十二。望晴空莹然如片纸,一行雁一行愁字。
①柳瘦丝:形容柳枝瘦削了腰肢。
②阑:阑干。
这首小令借景抒情,通过描绘所见之萧条秋景,抒发了思乡怀人的愁情。
题目《江楼晚眺》交代了作者是在薄暮时分,在江边楼上,举目远眺。小令开头两句“枫枯叶,柳瘦丝”,描绘了一幅江枫枯萎了秀叶,堤柳瘦损了腰肢的景象。不仅点明时令,正逢秋天,而且渲染了一片肃杀萧条的氛围。“夕阳闲画阑十二”一句,作者只见夕阳斜照,阑干的影子稀疏地投射在楼板上。斜阳无意,作者多情,“闲画”二字,把斜阳的无情转化为有意。“闲画”二字,看似无情,看似漫不经心,但实际上却是作者强作淡然,想要转移心中的凄凉。然而事与愿违,最后“望晴空莹然如片纸,一行雁一行愁字”两句,点明题旨。作者在俯仰之间,看到晴空万里无云,心情如一张白纸,然而一行行归雁恰如书信上的斜行草字,又惊起了作者心中的涟漪。作者想象奇特,将一行行归雁看作家书上的字,可见作者心中的思乡之愁积郁之深。于是那一个个无非表达了作者的愁情。这里运用了篇末倒点醒题的方法,原来这正是一个愁人眼中所见之景!
作者通篇运用了移情入景的手法,借景抒情,情景交融。枯黄的枫叶,细瘦的柳条,正是作者自我形象和心境的写照;高空的过雁,引发了作者沦落天涯的愁恨;以一行行的大雁比作家书中的字,从而引起思乡怀人之愁,于是雁行在作者的眼里就变形为“愁”的意象。雁过长空,进一步拓宽了曲子的意境,将愁思延进一步深化,意境悠远,余味无穷。
〔双调〕水仙子
仲春①湖上
赵善庆
雨痕着物润如酥,草色和烟近似无②,岚③光罩日浓如雾。正春风啼鹧鸪,斗娇羞粉女琼奴。六桥④锦绣,十里⑤画图,二月西湖。
①仲春:春季的第二个月,也是冬尽春来,万物开始显露出生机的时候。
②“雨痕”两句:化用了韩愈《早春呈水部张十八员外》诗“天街小雨润如酥,草色遥看近却无”的句意。
③岚:晴天的雾气。
④六桥:在西湖,名映波、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹,为苏轼所建。
⑤十里:指代西湖。
这是一首写景小令,赞美了西湖仲春雨后的风光。